terça-feira, 11 de dezembro de 2018

Médica ginecologista especializada em Implantes hormonais. Patrícia de Cássia Olivotti é médica com residência e especialização em Ginecologia e Obstetrícia, desde 1999.


  Atualmente seu foco principal esta na inserção de implantes hormonais bio idênticos que funcionam como anticoncepcional e tratam e previnem os ovários micropolicísticos, a puberdade precoce a endometriose e os miomas. Os implantes podem ser usados para evitar as cólicas menstruais, as enxaquecas da TPM, e também as mulheres que se encontram na peri-menopausa ou menopausa. Os implantes podem ajudar ainda na anemia, na perda óssea, como osteoporose, e na baixa da libido,e, além, disso pode-se fazer a reposição hormonal de Estradiol, Testosterona e Progesterona . Disto resulta no aumento da massa magra, na redução de medidas, e melhora da retenção hídrica, principalmente associado a atividade física e boa alimentação. 
Com Rosana beni, no aclamado e respeitado programa Dimensões.

     Uma das inúmeras vantagens no uso dos implantes hormonais são que as medicações vão direto para a corrente sanguíneas. Sendo assim, as doses hormonais são menores do que os hormônios usados por via oral, pois não passam pelas vias hepática (fígado e estômago). Outra vantagem é que o implante é um método prático, que desvincula a mulher da obrigatoriedade do uso continuo das pílulas garantindo assim um resultado mais eficaz. 


    Já para os homens há benefícios com o uso do hormônio de testosterona em qualquer fase da vida. Em alguns casos, é indicado a colocação de implantes para quem se encontra na andropausa, período que muito compromete a qualidade de vida do homem. Nesta fase a produção do hormônio testosterona no organismo cai acentuadamente levando a queda da libido e pode-se ter ainda disfunção erétil, aumento da gordura corporal, diminuição da massa muscular, e consequentemente, da força f&ia cute;sica. Um dos aspectos preocupantes é que pode-se ter a diminuição da disposição chegando até a depressão.



CURRICULUM
Dra. Patricia de Cássia Olivotti, 45 anos, é formada pela Faculdade de Medicina de Itajuba-Minas Gerais com especialização em ginecologia e obstetrícia, desde 1999. Fez especialização e residência na Casa de Saúde Santa Marcelina-SP.
CRM 88.992

A médica atua desde fevereiro de 1999 em seu consultório particular em Ginecologia e Obstetrícia na cidade de Ribeirão Pires e Santo André, e acaba de inaugurar novo endereço em São Paulono bairro de Moema.

CURRICULUM
A médica atua desde fevereiro de 1999 em seu consultório particular em Ginecologia e Obstetrícia na cidade de Ribeirão Pires e Santo AndDra. Patricia de Cássia Olivotti, 45 anos, é formada pela Faculdade de Medicina de Itajuba-Minas Gerais com especialização em ginecologia e obstetrícia, dré, acaba de inaugurar novo endereço em São Paulono bairro de Moema.RICULUM
esde 1999. Fez especialização e residência na Casa de Saúde Santa Marcelina-SP.
CRM 88.992


Av. Rouxinol, 631- Moema
Fone: 55 11 5051-1779/ 5051-1473

Santo André- Av. 12 de outubro, 241-Vila Assunção
Fone: 55  11 4994-9418

Ribeirão Pires - A. Francisco Monteiro, 16- 3º andar - Centro
Fone/fax: 55 11 4828-7419/ 4828-2616

Fone: whatsapp 11-99507-2304

terça-feira, 9 de outubro de 2018

Andree Guittcis, joalheiro brasileiro, foi selecionado em Nova Iorque com sua criação que homenageia os mineiros ao redor do mundo.

Aqui lhe trago uma boa noticia!
Acabo de ser selecionado em um projeto mundial pela See Me, em Nova York
com minha joia "EXTREME"; criada para homenagear os mineiros soterrados ao redor do mundo.
Está feita em ouro amarelo e negro com diamantes também negros, sendo o principal uma pedra de 1,00ct lapidada na India.
Estou lhe enviando o link que mostra os trabalhos selecionados de artistas ao redor do mundo.
Este já é o terceiro projeto que participei da organização See Me que me coroa com uma projeção internacional.
Um forte abraço 
 
Andree Guittcis 

quarta-feira, 22 de agosto de 2018

Cauã Reymond e Marina Ruy Barbosa marcam presença no lançamento da nova coleção da Colcci

Na noite desta quarta , a Colcci recebeu convidados ilustres para o lançamento da sua coleção Primavera/Verão 2019, que faz uma homenagem à arte brasileira e referência a um dos movimentos da arte contemporânea, o realismo fantástico. O evento aconteceu na Central Galeria e contou com a presença de nomes como Cauã Reymond e Marina Ruy Barbosa - que também ilustram a campanha da marca.  
Brazilian Art é o tema escolhido para a nova coleção que já está disponível em todas as lojas. A coleção retrata o Realismo Fantástico - um dos movimentos da arte contemporânea. A convite da marca, o artista brasileiro Mateus Bailon busca recordar a conexão entre o ser humano e a natureza, além de trazer seu próprio universo particular traduzido por criaturas fantásticas. Com isso, Bailon visa promover a consciência ambiental e também transportar o espectador à sua floresta mágica.
Crédito das imagens: André Ligeiro e Ale Virgilio 
COLCCI
@colccioficial






segunda-feira, 20 de agosto de 2018

DÓRIS, A MULHER DA TUPPERWARE!
Com Wilson de Santos
De Kris Andersson
Direção Alexandre Reinecke

Estreia dia 25 de Agosto no Teatro Renaissance


Primeira versão brasileira de um grande sucesso norte-americano estreia no Brasil como uma grande festa cênica

O que se pode esperar da união entre uma vendedora sem papas na língua, centenas de homens e mulheres incrivelmente animados e uma linha de produtos absolutamente surpreendente, pronta para ser vendida...? A resposta quem dá é Dóris, A Mulher da Tupperware, espetáculo que estreia em 25 de agosto no Teatro Renaissance (sala especial), em São Paulo, marcando a primeira versão brasileira do sucesso norte-americano “Dixie's Tupperware Party”. Dirigido por Alexandre Reinecke, o ator Wilson de Santos viverá a animada e falante Dóris, vendedora de Tupperware que foi a favorita e a líder número um de vendas nos Estados Unidos, transformando Dóris, A Mulher da Tupperware em uma grande festa cênica.

A história real das festas dessa vendedora fez tanto sucesso que despertou o interesse de um produtor de Nova Iorque, levando-a para os palcos e transformando Dixie’s Tupperware Party num sucesso em cartaz há mais de dez anos, circulando pelas principais cidades norte-americanas após uma bela carreira Off-Broadway. O segredo disso, segundo a própria personagem, são umas “bugigangas” de plásticos e um monte de gente animada, ávida por compras, resultando em muitas vendas. O público, inclusive pode comprar os produtos durante cada sessão. A versão brasileira ganhou texto de Flávio Marinho, a partir do original de Kris Andersson, ganhando ainda mais humor e referências à febre consumista nacional.

A peça é como uma grande festa, muito divertida, uma verdadeira reunião de vendedoras da Tupperware, mas com uma grande diferença, segundo a NBC Today Show: “Não é a reunião de Tupperware da sua avó...!”. O público participa ativamente do espetáculo, interagindo na sempre inusitada demonstração dos produtos, participando de sorteios, competições em grupos e brincadeiras, com direito a brindes da Tupperware. Dividindo de perto a paixão de Dóris por essas mundialmente famosas caixinhas – adequadas para guardar uma infinidade de coisas, mas incapazes de prender o humor que surge a partir desse encontro – ele descobre em Dóris, a Mulher da Tupperware! a possibilidade de rir de seu instinto consumista, ao mesmo tempo em que brinda o surgimento de uma nova e cativante amizade.

A união do ator Wilson de Santos e do diretor Alexandre Reinecke vem rendendo ótimos resultados nos palcos do Brasil. Foram três espetáculos em que trabalharam juntos nos últimos anos, entre eles “Sua Excelência, o Candidato”, “Bette Davis e Eu” e “A Banheira”.  Em Dóris, a Mulher da Tupperware!, a ideia é retomar o sucesso desse encontro artístico que resulta sempre em risadas garantidas para o público. O espetáculo faz temporada de 25 de agosto a 30 de setembro no Teatro Renaissance (sala especial), sempre aos sábados (20h) e domingos (19h).

“Quente, atrevida e malcriada... Uma personagem tão amigável e alegre que você só tem que sorrir de volta e juntar-se à diversão.”- Phoenix New Times.

“Pura felicidade teatral!” – New York Theatre.

 
DÓRIS, A MULHER DA TUPPERWARE!
Teatro Renaissance – sala especial (200 lugares)
Alameda Santos, 2233
Informações: 3069.2286
Bilheteria: Quinta, das 14h às 20h. Sexta a domingo das 14h até o início do último espetáculo. Pagamento em dinheiro e cartões.
Vendas: www.ingressorapido.com.br

Sábados às 20h e Domingos às 19h

Ingressos:
R$ 60

Duração: 80 minutos
Recomendação: 14 anos
Gênero: comédia

Estreia dia 25 de Agosto de 2018
Temporada: até 30 de Setembro


Ficha Técnica:
De Kris Andersson
Com Wilson de Santos
Direção Alexandre Reinecke
Versão Brasileira de Flávio Marinho
Figurinos Celso Werner
Trilha Sonora Raul Teixeira
Programação Visual Vicente Queiroz
Fotos Jerônimo Gomes
Produção de Vídeos Dummy
Assessoria de Imprensa Morente Forte
Produção Leonardo Leal
Realização Teatro do Riso

Segunda-feira, 20 de Agosto de 2018
Caveiras invadem a nova coleção da Chilli Beans
Felipe Titto e Giovanna Ewbank participaram do processo criativo das peças, que já estão disponíveis em todas as lojas
A Chilli Beans celebra seu novo lançamento desmistificando o universo Dark das caveiras e traz as principais referências fashionistas para lançar uma coleção forte, sofisticada, e com muita personalidade.  “Caveira” é uma das grandes apostas da marca para 2018 e traz peças que vão do minimalismo à extravagância. 
O ator Felipe Titto, além de estrelar a campanha, fez parte do time responsável pela criação e desenvolvimento de alguns modelos ao lado de Giovanna Ewbank. Entre as criações, está o modelo “Cat Cat” (OC.CL.2529), co-criação de Giovanna, que tem traços fortes, formato gatinho e lentes degradê. Seguindo a tendência dos mini-óculos, o “Skull” é o lançamentos mais esperado da temporada. Outra novidade é o modelo gatinho cravejado de spikes. Já Felipe Titto traz toda a sua criatividade para o modelo “Bossa nova Bones”, que conta com haste em formato de ossos e pintura fosca.
A coleção Caveira traz também armações ousadas, com peças que trazem detalhes em formas ‘esqueléticas’ e ilustrações artísticas. Destaque para os acabamentos com tachas, spikes e as hastes que imitam ossos. A coleção é composta por 23 produtos (óculos de sol, grau, relógios e itens infantis), com preço médio de R$ 289,80.
Todas as peças já estão disponíveis nas lojas e e-commerce da Chilli Beans. Para saber mais sobre a nova coleção, acompanhe as redes sociais da Chilli Beans (@chillibeansoficial), da Giovanna Ewbank (@gio_ewbank) e Felipe Titto (@felipetitto)
SAC Chilli Beans 0300 555 0300
Facebook: facebook/ChilliBeansBR
Instagram: @chillibeansoficial

Sobre a Chilli Beans
A Chilli Beans iniciou suas atividades no final dos anos 90, sob o comando do empresário Caito Maia. Vinte anos depois, se consolida como a maior rede especializada em óculos escuros da América Latina. A empresa atualmente é a maior rede especializada em óculos escuros e acessórios da América Latina e possui mais de 800 pontos de venda, incluindo Brasil, Portugal, Estados Unidos, Colômbia, Kuwait, Peru, Chile, México, Tailândia e Caribe.
Tendo o fast fashion como plataforma de negócios, com lançamentos de 10 novos modelos por semana, a Chilli Beans foi pioneira no conceito de ótica self service, que permite ao cliente manusear e experimentar os produtos, e também a primeira marca do segmento a inaugurar uma máquina de customização, que permite que o cliente fabrique seus próprios óculos. Recentemente, Caito Maia, presidente da Chilli Beans, contou a história de sucesso da marca na Harvard Business School.


quarta-feira, 18 de julho de 2018

Reencontro com a ex musa Brooke Shields de A lagoa Azul e Sahara em NYC na noite MET, prestigiada por jóias Tiffany. E vestida por Balmain.

  1. As jóias e os acessórios da Tiffany & Co. foram exibidos com destaque no tapete vermelho na noite do MET Gala 2018 sob o tema “Heavenly Bodies”.

  2. Jennifer Lopez complementou seu vestido Balmain com brincos Tiffany Schlumberger e anéis Tiffany T. Kendall Jenner arrematou seu vestido off-white com brincos de diamantes da nova coleção Tiffany Paper Flowers ™ e anéis Tiffany T.


  3. A atriz Zendaya personalizou seu vestido Versace com os anéis da mais nova coleção Tiffany Paper Flowers™, um pingente de bola de diamante e brincos Tiffany HardWear e anéis HardWear para finalizar o look.
  4. Selena Gomez vestiu Tiffany Victoria, brincos e braceletes em forma de diamantes, e anéis da Tiffany Schlumberger para arrematar seu look.
Brooke com Anthony Delon e Régine Zylberberg na Boate Régine's de Nova iorque em 1981 (502 Park Avenue).

  1. A cantora Nicki Minaj complementou vestido Oscar de la Renta com quase US$ 1 milhão em pulseiras e anéis de diamantes. A modelo Hailey Baldwin usava brincos e anéis de diamante e platina com seu vestido Tommy Hilfiger.
  2. A atriz Tessa Thompson vestiu brincos de diamante Tiffany Victoria e anéis Tiffany T com seu vestido Thom Browne. A diretora Greta Gerwig escolheu um colar da Tiffany Schlumberger adornando seu cabelo e aneis da Tiffany para complementar o vestido da The Row.
  3. Brooke Shields usava um colar de diamantes e brincos de diamante, safira e tanzanite do lançamento Tiffany Paper Flowers™, junto com braceletes e anéis de diamante.
  4. O astro do hip-hop A$AP Ferg também escolheu acessórios da Tiffany para completar sua entrada no tapete vermelho, apresentando o icônico broche Schlumberger Bird on a Rock.
  5.  
    1980, Brooke com Valentino e o colunista brasileiro Ibrahim Sued em Nova iorque
  6. Sobre a Tiffany&Co.
  7. Fundada em Nova York em 1837, Tiffany & Co é a joalheria mais prestigiada do mundo e berço do design americano. Uma grife icônica, com uma herança rica e histórica, a Tiffany & Co. é uma empresa global, que fabrica e vende joias e acessórios de luxo, com mais de 300 lojas da em 28 países.
  8. Tiffany, Tiffany & Co., T & CO. e Tiffany Paper Flowers são marcas comerciais da Tiffany and Company e suas afiliadas, nos EUA e em outros países. 
  9. #TiffanyandCo @tiffanyandco
Fotos Divulgação e Arquivo Febracos e Arquivo Régine's



sexta-feira, 13 de julho de 2018

Em Miami seu novo território ÁGUA DE COCO Por Liana Thomaz participa do Cabana Show, Miami, USA
Compradores internacionais poderão conhecer o preview da coleção Hotéis em primeira mão
Sentindo a brisa em Miami Beach, a  ÁGUA DE COCO Por Liana Thomaz apresenta neste final de semana o preview de sua próxima coleção, intitulada Hotéis, no exclusivo Cabana Show, feira de negócios focada no beachwear, com curadoria e estrutura pensada para uma experiência surpreendente junto aos compradores e marcas.
Nesta edição, a marca de Liana Thomaz apresenta impressões e referências reunidas ao redor do mundo que são traduzidas em um conceito global de sua moda fresca e sofisticada na coleção. A temporada traz shapes variados, modelos esportivos, mais cavados, peças com sobreposições e ainda muitas franjas e babados. No Brasil as peças desembarcam no fim do mês.
A feira acontece entre os dias 14 e 16 de julho no Collins Park, Miami Beach, das 10h às 18h.

ÁGUA DE COCO por Liana Thomaz
@aguadecocobr
www.aguadecoco.com.br 

quarta-feira, 27 de junho de 2018

 Aniversário de Andrea Funaro no Atelier de Helena Caio

Helena Caio, empresária e diretora criativa da marca homônima, recebeu na segunda-feira (25) convidados no seu Alelier, no bairro Cidade Jardim (São Paulo) para um almoço em comemoração ao aniversário de Andrea Funaro. O local já é conhecido por eventos impactantes, sempre para convidados especiais que buscam a exclusividade da coleção de peças em couro desenvolvidas pela estilista.
A coleção da grife Helena Caio traz como referência peças feitas a mão, sempre com um número limitado de itens que preservam a exclusividade da marca, aliadas à ousadas aplicações, bordados, mistura de materiais, formas, desenhos e texturas. A coleção Inverno 2018 foi inspirada na África, trazem os temas Jungle Leaves e África Print e podem ser adquiridas por meio de visita marcada no atelier da empresária ou pelo IG @helenacaiooficial.

Serviço:
Helena Caio e BDay Andrea Funaro
Quando: segunda-feira, dia 25 de junho, a partir das 13h.
Onde: Cidade Jardim – São Paulo, SP.
*Evento exclusivo para convidados.

A grife Helena Caio, lançada em 2017, traz modernidade ao universo da moda brasileira em peças básicas e outras mais ousadas, que vão desde vestidos tacheados, coletes alongados, calças pantacourt de cintura alta e coloridas jaquetas bombers com flores bordadas, que chegam ao encontro dos desejos de uma mulher arrojada e elegante.
HC, Esther Schattan (Ornare) e Andréa Funaro
"Nossa cliente quer ser diferente mas sempre com a pegada chic de se vestir. Nossas peças são versáteis, atemporais, pois o couro transita em diversos ambientes, e dependo dos acessórios a mesma peça assume diversos estilos".
INSTAGRAM : @helenacaiooficial
Agende uma visita com hora marcada ao ateliê de Helena: Whatsapp : + 55 11 97477-2727 | comercial@helenacaio.com.br



terça-feira, 26 de junho de 2018

Panerai no Brasil. Exclusividades.

PANERAI E MASSIMO BOTTURA APRESENTAM SÉRIE DE FOTOGRAFIAS E FILMES EM CAMPANHA ONLINE  
Chef Massimo Bottura 

Recentemente o restaurante Osteria Francescana foi eleito o número 1 pelo "50 Best" durante premiação em Bilbao, Espanha. A casa, comandada pelo chef italiano Massimo Bottura recebeu a honraria pela segunda vez.
Além do amor à boa mesa, Bottura também é fascinado pela relojoaria e se juntou à também italiana Officine Panerai no projeto digital Panerai Traits.
O projeto conta com quatro capítulos protagonizados por talentos internacionais, onde expressam, através de filmes e fotografias, suas histórias e paixões baseados nos pilares da manufatura: MAR, DESIGN, LUZ E INOVAÇÃO - representada por Bottura. "Olhe para o passado de uma forma crítica, não nostálgica. Para inovar, é necessário pegar o melhor do passado e levá-lo adiante no futuro", diz Bottura.  
No pulso, Massimo Bottura leva seu Tuttonero - Luminor 1950 3 Dias GMT Automatic Ceramica (PAM00438), um dos relógios que expressa tão bem a capacidade da Panerai para criar modelos que combinam as melhores tradições relojoeiras e soluções técnicas inovadoras, características encontradas também na culinária da Osteria Francescana.

Completam ainda o projeto Panerai Traits: Guillaume Néry, navegador (MAR), Costas Voyatzis, designer (DESIGN) e Jason M. Peterson, fotográfo (LUZ). 
***
PANERAI LANÇA 6 NOVAS PEÇAS DO SEU BEST-SELLER: LUMINOR LOGO
Robusto, simples e icônico: ao longo dos últimos anos, o Luminor Logo é um dos mais vendidos das coleções da Panerai.







No início do século XX, a Officine Panerai, em Florença, começou a criar instrumentos óticos e outros de precisão para a Marinha Real Italiana, não apenas para operações subaquáticas, mas também para observar o céu.

Com design minimalista e marcante, a marca apresenta seis novos modelos que possuem caixa de aço, um novo calibre e reserva de marcha de 3 dias, sendo o logo "OP" o único elemento decorativo destes modelos. Os outros detalhes são puramente funcionais, fiéis à história da marca.

O logo "OP" consiste na interligação das letras O (Officine) e P (Panerai) com duas setas, uma apontando para cima e outra para baixo, remetendo a dois pilares da história da manufatura: céu e mar.

Confira abaixo os novos modelos, sendo 3 Luminor Base Logo e 3 Luminor Marina Logo:


sexta-feira, 22 de junho de 2018

Na noite desta quinta-feira (21), a Tiffany & Co. organizou um evento para celebrar sua nova coleção de jóias com diamantes, Tiffany Paper Flowers™, no Lindley Hall, da Royal Horticultural, em Londres. A icônica joalheria convidou celebridades para assistir a um vídeo da campanha “Believe in Dreams”, estrelado por Elle Fanning e Maddie Ziegler, com a trilha sonora “Moon River” totalmente repaginada, com as letras de A$AP Ferg. A música está disponível via Spotify no Reino Unido.
Os convidados se juntaram ao diretor executivo da Tiffany & Co., Alessandro Bogliolo, para celebrar o lançamento, com uma performance especial da cantora Jessie Ware. Os participantes incluíram Naomie Harris, Natalie Dormer, Douglas Booth, Bel Powley, Iris Law, Kaya Scodelário, Eleanor Thomlinson, Lottie Moss, Shini Park, entre outros. 
Todas as celebridades marcaram presença no evento usando joias Tiffany & Co., prestigiando em especial a linha Paper Flowers da marca, com brincos, colares, anéis e pulseiras.
O ator Douglas Booth produziu o look com um colar de corrente em ouro rosê Tiffany T e um relógio CT60.


Sobre a Tiffany&Co.
Fundada em Nova York em 1837, Tiffany & Co é a joalheria mais prestigiada do mundo e berço do design americano. Uma grife icônica, com uma herança rica e histórica, a Tiffany & Co. é uma empresa global, que fabrica e vende joias e acessórios de luxo, com mais de 300 lojas da em 28 países.

quinta-feira, 26 de abril de 2018

Helena Caio: Muitas novidades na moda.

Helena Caio aposta no verde "Olive" como tendência na coleção de Inverno 

Burnet Olive é a cor que a empresaria, especializada em roupas de couro, escolheu para sua coleção nesta nova estação 

Em comemoração ao Inverno, a coleção Jungle Leaves, de Helena Caio, traz mistura de materiais, formas, desenhos e texturas como novidades. A estilista e empresária seleciona a cor ‘Burnet Olive’ também como tendência para a nova coleção, que traduzem escolhas inspiradas na selva africana. As peças são feitas à mão e possuem textura diferenciada que é obtida a partir de um trabalho exclusivo de prensa em alta temperatura. Peças como colete, jaqueta, mini saia, macaquinho, top peplum e vestido ganharam essas texturas em algumas cores da coleção como o preto, o areia, o coral, além do olive.
Grife Helena Caio – onde comprar: agende uma visita com hora marcada ao ateliê de Helena em São Paulo ou contate o número de Whatsapp : + 55 11 97477-2727 | comercial@helenacaio.com.br

A grife Helena Caio, lançada em 2017, traz modernidade ao universo da moda brasileira em peças básicas e outras mais ousadas, que vão desde vestidos básicos, calças stretch, tops e imponentes macacões, traz texturas e acabamentos diferenciados no couro, que chegam ao encontro dos desejos de uma mulher arrojada e elegante.

"Nossa cliente quer ser diferente mas sempre com a pegada chic de se vestir. Nossas peças são versáteis, atemporais, pois o couro transita em diversos ambientes, e dependo dos acessórios a mesma peça assume diversos estilos".

INSTAGRAM : @helenacaiooficial
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Helena Caio pilota Trunk Show em Campinas 

A empresária, especializada em roupas de couro, comemora o lançamento da coleção Inverno 2018 inspirada na África 
Tons terrosos com acentos de cor em amarelo, coral e turquesa fazem parte das novidades que Helena Caio apresentará aos campineiros dia 12 de abril, ao lado de Ana Cunha e Antonella Tavares da joalheria AA Gioielli. As peças de Helena inspiradas na África são feitas a mão e traduzem as escolhas da estilista para a próxima temporada e marcam o lançamento dessa primeira fase, que traz às famílias “Jungle leaves” e "África print", com mistura de materiais, desenhos, texturas e formas diferenciadas. Confira abaixo um pouco mais sobre cada coleção.
Família jungle leaves – inspirada nas cores do Safari – verde, areia - e o vibrante coral, a pele ganha texturas e estampas que remetem às sombras da savana africana. Mini saias, vestidos e jaquetas compõem a família.
Família Africaprint - Um clash de texturas formando estampas com o chamois e a pelica, inspiradas nos desenhos dos tecidos africanos, deram origem à shapes mais despojados e femininos que compõem essa família.
Serviço
Helena Caio em Campinas – Inverno 2018
Quando: 12 de abril de 2018, das 11h às 19h.
Onde: Rua Quirino Amaral Campos, 144, 17º andar, bairro Cambuí, São Paulo/SP.
Detalhes: estacionamento no local com serviço de manobrista.

Grife Helena Caio – onde comprar:
 agende uma visita com hora marcada ao ateliê de Helena em São Paulo ou contate o número de Whatsapp : + 55 11 97477-2727 | comercial@helenacaio.com.br
A grife Helena Caio, lançada em 2017, traz modernidade ao universo da moda brasileira em peças básicas e outras mais ousadas, que vão desde vestidos tacheados, coletes alongados, calças pantacourt de cintura alta e coloridas jaquetas bombers com flores bordadas, que chegam ao encontro dos desejos de uma mulher arrojada e elegante.
"Nossa cliente quer ser diferente mas sempre com a pegada chic de se vestir. Nossas peças são versáteis, atemporais, pois o couro transita em diversos ambientes, e dependo dos acessórios a mesma peça assume diversos estilos".
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Helena Caio arma encontro em Curitiba 

A empresária, especializada em roupas de couro, desembarca esta semana em Curitiba para apresentar lançamento da coleção Inverno 2018 
Peças feitas a mão e inspiradas na África traduzem as escolhas da estilista Helena Caio para a próxima temporada. Tons terrosos com acentos de cor como o turquesa, coral e amarelo compõem as peças selecionadas para o lançamento dessa primeira fase, que pertencem às famílias “Jungle leaves” e "África print", trazendo mistura de materiais, formas, desenhos e texturas. Confira abaixo um pouco mais sobre cada coleção.
Família jungle leaves – inspirada nas cores do Safari – verde, areia - e o vibrante coral, a pele ganha texturas e estampas que remetem às sombras da savana africana. Mini saias, vestidos e jaquetas compõem a família.
Família Africaprint - Um clash de texturas formando estampas com o chamois e a pelica, inspiradas nos desenhos dos tecidos africanos, deram origem à shapes mais despojados e femininos que compõem essa família.
Serviço
Helena Caio em Curitiba – Inverno 2018
Quando: 05 de abril de 2018, das 12h às 20h.
Onde: Hotel Nomaa, Suíte Ático, Rua Gutemberg, 168, Curitiba, PR.

Grife Helena Caio – onde comprar:
 agende uma visita com hora marcada ao ateliê de Helena em São Paulo ou contate o número de Whatsapp : + 55 11 97477-2727 | comercial@helenacaio.com.br
A grife Helena Caio, lançada em 2017, traz modernidade ao universo da moda brasileira em peças básicas e outras mais ousadas, que vão desde vestidos tacheados, coletes alongados, calças pantacourt de cintura alta e coloridas jaquetas bombers com flores bordadas, que chegam ao encontro dos desejos de uma mulher arrojada e elegante.
"Nossa cliente quer ser diferente mas sempre com a pegada chic de se vestir. Nossas peças são versáteis, atemporais, pois o couro transita em diversos ambientes, e dependo dos acessórios a mesma peça assume diversos estilos".
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Helena Caio lança coleção de Inverno 2018 


Empresária especializada em roupas de couro lança coleção inverno 2018, com peças inspiradas na África. 


Tons terrosos nas nuances de turquesa, amarelo e coral traduzem as escolhas da estilista Helena Caio para o Inverno de 2018. Com peças feitas a mão, que trazem mistura de materiais, formas, desenhos e texturas, a estilista apresenta nessa primeira fase de lançamento às famílias “Jungle leaves” e "África print". Confira abaixo os detalhes.
Família jungle leaves
Inspirada nas cores do Safari – verde, areia e o vibrante coral -, a pele ganha texturas e estampas que remetem às sombras da savana africana. Mini saias, vestidos e jaquetas compõem a família.
Família Africaprint
Um clash de texturas formando estampas com o chamois e a pelica, inspiradas nos desenhos dos tecidos africanos, deram origem à shapes mais despojados e femininos que compõem essa família.
Grife Helena Caio – onde comprar: agende uma visita com hora marcada ao ateliê de Helena em São Paulo ou contate o número de Whatsapp : + 55 11 97477-2727 | comercial@helenacaio.com.br
A grife Helena Caio, lançada em 2017, traz modernidade ao universo da moda brasileira em peças básicas e outras mais ousadas, que vão desde vestidos tacheados, coletes alongados, calças pantacourt de cintura alta e coloridas jaquetas bombers com flores bordadas, que chegam ao encontro dos desejos de uma mulher arrojada e elegante.
"Nossa cliente quer ser diferente mas sempre com a pegada chic de se vestir. Nossas peças são versáteis, atemporais, pois o couro transita em diversos ambientes, e dependo dos acessórios a mesma peça assume diversos estilos".
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Helena Caio arma almoço para apresentar a nova coleção de Inverno no bairro Cidade Jardim 

Empresária Helena Caio, especializada em roupas de couro, pilotou almoço nessa quinta-feira (08) para lançamento da coleção inverno 2018, com peças inspiradas na África. 
O evento contou com a presença de Denise Antão, Cecilia Szajman, Debora Quintela, Lais Bacchi, Ana Paula Siebert, Daiane Meurer, Luciana Cavalcante e Ninive Santos. que conferiram as peças sofisticadas e feitas a mão em tons terrosos com acentos de cor como o turquesa, coral e amarelo, que traduzem as escolhas para a próxima temporada. As peças selecionadas para essa primeira fase pertencem às famílias “Jungle leaves” e "África print", que trazem mistura de materiais, formas, desenhos e texturas.

Grife Helena Caio – onde comprar: agende uma visita com hora marcada ao ateliê de Helena em São Paulo ou contate o número de Whatsapp : + 55 11 97477-2727 | comercial@helenacaio.com.br
A grife Helena Caio, lançada em 2017, traz modernidade ao universo da moda brasileira em peças básicas e outras mais ousadas, que vão desde vestidos tacheados, coletes alongados, calças pantacourt de cintura alta e coloridas jaquetas bombers com flores bordadas, que chegam ao encontro dos desejos de uma mulher arrojada e elegante.
"Nossa cliente quer ser diferente mas sempre com a pegada chic de se vestir. Nossas peças são versáteis, atemporais, pois o couro transita em diversos ambientes, e dependo dos acessórios a mesma peça assume diversos estilos".
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segunda-feira, 2 de abril de 2018

Emma Hepburn Ferrer, chega ao Brasil para o Cine Fest RN em natal.

O mundo fashion bem como as novas gerações de cinéfilos são eternamente apaixonados por Audrey Hepburn e pelas suas fundamentais criações e inspirações para o universo da moda num âmbito mundial, é bom saber que Emma Kathleen Hepburn Ferrer, neta da atriz e do carismático ator Mel Ferrer (de Lili, com Leslie Caron, 1953, entre outros) chega mais uma vez ao Brasil como convidada de honra do colunista Toinho Silveira, presidente de honra da primeira edição do Cine Fest RN em Natal. Emma chega com o estilista Geová Rodrigues, atualmente um dos mais celebrados no cenário fashion internacional.
Filha de Sean Hepburn Ferrer, o primogênito de Audrey e Mel, a jovem, de 23 anos, nasceu na Suíça um ano depois da morte da avó, em 1993. Ou seja não se conheceram.
Acima e abaixo: a lenda Audrey Hebburn que nunca veio ao Brasil.


Emma Hepburn Ferrer.

Apesar de não ter tido nenhum contato, Emma seguiu alguns passos da avó. Ela, que cresceu entre os Estados Unidos, Inglaterra e Itália.
Os avós de Emma: Audrey Hepburn e Mel Ferrer: casamento tempestuoso.

Uma das últimas imagens de Audrey Hepburn

Além disso, Emma estudou artes plásticas na The Florence Acaddemy Of Art, que é considerada a melhor escola de pintura tradicional do mundo. E em conjunto com o pai Sean (que também chegou a atuar em alguns filmes sem maior importância), está escrevendo o livro "Audrey’s Closet". A obra conta sobre os motivos que transformaram Audrey em ícone fashion do século XX.
Emma, celebrada em revistas internacionais.
Musa de Hubert de Givenchy (falecido recentemente)Audrey é consagrada por diversos papéis no cinema, sendo um deles em Bonequinha de Luxo.Audrey faleceu de câncer e hoje é uma das lembranças mais glamurosas do legado de Hollywood, ao lado de sua intensa atividade humanitária em pelo exercício nos anos 90, época de sua fatal moléstia.
 Emma a exemplo de sua icônica e sublime avó é porta-voz do Alto Comissariado das Nações Unidas para os Refugiados.
Emma aos 23 anos chega parao Cine Fest RN. Foto de Cristopher Peterson.
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O Cine Fest RN promete colocar o Estado potiguar no mapa dos grandes festivais de cinema do país. O lançamento do Festival acontecerá no próximo dia 3 de abril. E o evento receberá atores e curadores de prestígio nacional. Entre os nomes confirmados estão o do crítico de cinema Rubens Ewald Filho, do ator Anselmo Vasconcellos e da neta da atriz Audrey Hepburn, a também atriz, escritora e pintora Emma Hepburn Ferrer.

Festival de cinema em Natal promete ser um dos maiores do Nordeste

Tatiane Fernandes, produtora do Cine Fest e Fernando Soares, idealizador do evento.


O evento - uma realização do Governo do Estado via Secretaria de Estado do Turismo do RN, e da Engady Cine Video, com recursos do Banco Mundial por meio do Governo Cidadão – acontecerá entre os dias 24 e 29 de abril, com exibição de filmes inéditos no circuito potiguar nas salas do Cinemark Natal. Mostras itinerantes acontecerão nas zonas Sul e Norte da capital, e também na praia de Pipa, com três dias de exibição em cada local.
O Festival será composto por Mostra Competitiva de Longas Nacionais, Mostra Competitiva de Curtas Nacionais e Mostra Competitiva de Curtas Potiguares. Além das mostras de cinema, será promovido o concurso fotográfico com temática sobre o Rio Grande do Norte, intitulado ‘Turismo e Cultura no Elefante’. As melhores obras serão premiadas e integrarão a exposição Cultura no RN, à mostra no saguão do shopping Midway Mall.
“Eventos culturais são importantes ferramentas de marketing cultural e turístico. Um exemplo é Gramado, cujo festival de cinema se tornou marca mundial”, frisou o secretário estadual de Turismo, Ruy Gaspar. “Queremos consolidar Natal e o RN como destino cultural, e também mostrar nossa produção audiovisual aos grandes produtores”, ressalta Edson Soares, diretor da Engady Cine Video.
No decorrer do evento também serão promovidos seminário sobre produção audiovisual e curso de preparação de atores. O seminário contará com o crítico Rubens Ewald Filho, além de representantes da Agência Nacional de Cinema (Ancine), produtores e atores. Já o curso, com três dias de duração, será ministrado pelo tarimbado ator global e protagonista de tantos filmes nacionais, Anselmo Vasconcellos.
PREMIAÇÕES
A Engady Cine Video instituirá o Conselho Curador. O renomado crítico de cinema Rubens Ewald Filho será o presidente do Júri Oficial. O Conselho selecionará os filmes inscritos no site do Festival. Serão escolhidos cinco filmes longa-metragem nacionais, dez curtas nacionais, e outros dez curtas potiguares. Todos produzidos entre outubro de 2016 e março de 2018 e ainda sem exibição comercial.
Para a mostra competitiva de longas, serão premiados o Melhor filme (R$ 5 mil), Melhor diretor (R$ 3 mil), Melhor ator (R$ 3 mil) e Melhor atriz (R$ 3 mil). Na mostra competitiva de curtas nacionais, o melhor filme receberá R$ 3 mil. E na mostra competitiva de curtas potiguares, serão premiados o Melhor curta (R$ 3 mil), Melhor diretor (R$ 2 mil), Melhor roteirista (R$ 2 mil), Melhor ator (R$ 2 mil) e Melhor atriz (R$ 2 mil).
No caso do concurso fotográfico, a curadoria coordenada por associações e coletivos de fotógrafos do Estado selecionará dez fotos entre as inscritas no site. Todas elas integrarão a exposição Cultura no RN instalada no saguão do Cinemark Natal e receberão certificado de seleção do Festival. A premiação em dinheiro será distribuída ao primeiro colocado (R$ 3 mil), segundo colocado (R$ 1,5 mil) e terceiro lugar (R$ 1 mil).
Fernando Soares, idealizador do Cine Fest RN
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Emma Ferrer, por O Globo (RJ)
RIO, 2017 - Na foto desta matéria, Emma Ferrer, 23 anos, veste uma versão, criada pelo estilista potiguar Geová Rodrigues, do chapéu usado por sua avó, a atriz Audrey Hepburn, no filme “Minha bela dama” (1964). Na fotogaleria, ela surge com um pretinho da UMA. Mas Emma está bem longe das vitrines da Tiffany, na nova-iorquina Quinta Avenida, onde Audrey filmou há décadas a cena inaugural de “Bonequinha de luxo” (1961), mas com um little black dress assinado por Hubert de Givenchy. Emma, a neta, posa no West Village.
— As pessoas falam com carinho sobre a Nova York da era da minha avó. Algumas dizem que era um lugar louco, perigoso e sujo, que você não podia andar sozinho. Outras afirmam que era o centro do mundo. Muita gente ainda concordaria com esses pontos de vista. Minha experiência com a cidade é certamente diferente — observa Emma, moradora do East Village. — O último bairro a permanecer “autêntico” no local, uma janela para o passado. Espero que permaneça desse jeito para sempre.
Filha de Sean Hepburn Ferrer, o primogênito de Audrey, Emma não teve contato com a avó, que morreu em 1993, aos 63, um ano antes de seu nascimento. Ela conta que foi um longo processo conectar a imagem da mulher que estava no álbum de fotos da família com a que encontrava em bolsas e nos cartazes de filmes.
— Num primeiro momento, não entendia que minha avó era uma das mulheres mais famosas que já andou pelo planeta — comenta. — Mas não é um fardo ser sua neta. É uma grande benção. Tenho, no entanto, a minha própria personalidade. É importante que gostem de mim por quem eu sou. Mas vivo todos os dias com a esperança de deixá-la orgulhosa.
Emma cresceu ouvindo do pai histórias engraçadas sobre Audrey:
— Ela, por exemplo, tratava todos como estrelas de cinema, mas jamais agia como uma. No set, minha avó também cozinhava grandes pratos de macarrão para a equipe. Ela era assim. Queria tê-la conhecido por essas razões. Penso em seu sorriso, em suas gargalhadas, em sua generosidade, em sua compaixão, no formato de seus olhos, em seus longos e delicados braços, e em como teria sido ser abraçada por ela.
LIVRO SOBRE A AVÓ

— Percebemos que isso aconteceu porque minha avó era simplesmente ela mesma. Sabia o que gostava, o que caía bem em seu corpo. Ela nunca foi escrava de tendências — explica.Há algum tempo, Emma anda debatendo o estilo da avó com o pai. Juntos, eles estão escrevendo o livro “Audrey’s Closet”, com lançamento previsto para 2018. É uma análise dos motivos que transformaram a atriz em ícone da moda feminina do século XX.
Do guarda-roupa de Audrey Hepburn, Emma herdou uma gola rulê (“Que visto durante o inverno inteiro”, entrega) e um colar com 17 pequenos corações de ouro. (Fonte O Globo, RJ)

— É tão rico, com todas as cores, os tecidos, a música e, é claro, Paris.
Aliás, a jovem começou a seguir os passos da avó: acabou de rodar a sua primeira película, “The man in the attic”, que deve estrear no outono americano. É uma obra independente:
— Tenho mais projetos. É um universo novo e excitante, pelo qual estou me apaixonando rapidamente.
Emma concluiu que sua missão na vida é ser “artista”. Hoje, ela se define como atriz, escritora e pintora:
— Nem lembro desde quando desenho. Se não tinha papel, esfregava folhas na calçada. No ensino médio, descobri que isso poderia ser uma profissão. Após o colégio, fui aceita na The Florence Academy Of Art, provavelmente a melhor escola de pintura tradicional do mundo. Passei quatro anos estudando as técnicas dos grandes mestres: Rembrandt, Diego Velázquez... Nesse período, meu trabalho era figurativo, muito naturalista e rigoroso. Agora, estou encontrando a minha voz artística. Minha obra está “mais solta”, inspirada nas poesias que escrevo.
Ainda existe a moda em seu caminho. Emma garante que não é uma típica modelo. Ela protagoniza editoriais e campanhas de beleza à medida que os convites chegam:
— Honestamente, não acompanho a indústria fashion. Eu sei, é uma raridade para alguém da minha idade, com meus antecedentes, vivendo em Nova York e sendo uma manequim. É importante que os estilistas se chamem de artistas, mas que entendam que a peça precisa ser prática. Atualmente, a Valentino (comandada por Pierpaolo Piccioli) faz coisas bonitas. O que Riccardo Tisci criou na Givenchy foi espetacular — avalia Emma, uma ativista de causas humanitárias como foi Audrey, que apoiava o Unicef. — Sou porta-voz do ACNUR (Alto Comissariado das Nações Unidas para os Refugiados) pelos direitos e conscientização dos refugiados — aponta.
Nascida na Suíça, Emma tem passaportes britânico e americano, mas confessa que se sente italiana, já que passou boa parte de sua trajetória em Florença.